«Утопия - Авеню» занимает в творчестве писателя Дэвида Митчелла по-настоящему особенное место. В отличии от «Облачного атласа» - интеллектуально выстроенного, многослойного романа, постмодернистской мозаикой из времён и судеб, или «Костяных часов» - мистико-философского эпоса (хронологи, кстати говоря, присутствую и здесь, но на протяжении одной главы), а по большей части яркий, реалистичный, насыщенный, по-настоящему музыкальный роман о становлении вымышленной британской рок-группы конца 60-х годов.

Сегодня мы традиционно расскажем о первой публикации произведения, раскроем синопсис и проведём короткий анализ, на основе фактов, который выльется в заключительное мнение о книге и поможем вам понять, стоит ли книга потраченного времени.

Сюжет повествует о тернистом пути молодой группы «Утопия-Авеню» к славе, богатству и мировому признанию, начиная с их становления - первых репетиций и выступлений в замшелых барах Англии до мировых туров и участия в крупных проектах. В музыкальный коллектив входят четыре музыканта с довольно разными историями и характерами, которых, однако умудряется собрать и удерживать вместе один очень «ушлый» менеджер из Канады.

Дэвид Митчелл очень подробно и правдоподобно описывает закулисье шоу-бизнеса: конфликты внутри рок-коллектива, творческие кризисы, романтические отношения, бремя популярности, предательство после становления и первые серьёзные испытания славой.

Дин Мосс – басист – самоучка, покинувший дом из-за постоянных пьяных выходок отца.

Эльф Холлоуэй – фолк-певица, клавишница и единственная женщина в группе. На момент образования музыкального коллектива – самая известная из участников «Утопия-Авеню».

Питер «Гриф» Гриффин - харизматичный джазовый барабанщик из Йоркшира, грубый, вспыльчивый, но в тоже время стержень группы.

Джаспер де Зут – гитарист - виртуоз из богатой голландской семьи, чья гениальность соседствует с нестабильной психикой - постоянными приступами меланхолии и шизофрении.

Левон Франкленд - менеджер группы, родом из Торонто, который собирает ребят в группу «Утопия-Авеню». По характеру добродушный, сострадательный и бесхитростный, но с намётанным на большие таланты глазом.

1. Идея, сюжет и структура произведения

«Утопия - Авеню» - произведение о музыке, которое написано при этом так, словно вот-вот и мелодия заструится сквозь страницы книги и вольётся в твои уши великолепной какофонией инструментальных звуков и вокала. Проникновенные стихи из популярных и выдуманных песен пропитывают историю с самого начала и до конца мягкой любовью к року и музыке в целом. Также Митчелл мастерски передаёт процесс сочинения песен, ощущение ритма, магию момента, когда случайная мелодия вдруг превращается в хит. Текст также обладает собственной музыкальностью - фразы героев выливаются из текста, словно аккорды, и даже главы выстроены названием и треками из альбомов группы.

2. Реалистичная атмосфера эпохи 60-х

Можно заметить, как при написании текста, Митчелл скрупулёзно подходил к изучению материала. Атмосфера 60-х в книге воссоздана гениально и в тоже время просто: клубы Сохо, прокуренные студии звукозаписи, гастрольные туры на дряхлом минивэне по городам Британии, Голландии, Италии и США, хаотичную энергию молодости и ощущение, что мир вот-вот изменится навсегда.

Вымышленная группа «Утопия - Авеню» очень органично вписана в реальную музыкальную историю. На радость меломанов, на страницах романа появляются такие величественные фигуры того времени, как Дэвид Боуи, Пол Маккартни, Джимми Хендрикс и многие другие. При этом гиганты музыкального бизнеса выглядят как обычные люди, со своими «тараканами» и изъянами, что лишь ещё больше придаёт повествованию ощущение подлинности и культурного масштаба.

3. Персонажи

Ещё один аспект книги «Утопия-Авеню», который не может не впечатлить по ходу прочтения - это психологическая глубина и очень тонкая проработка ключевых персонажей книги. Каждый участник группы прописан объёмисто, подробно и без идеализации (что очень важно), со своими минусами и грешками. Их слава также не романтизируется: успех приносит музыкантам не только восторг, но и страх, переживания, разрушение иллюзий и т.д.

Отдельно стоит отметить тему психического здоровья одного из главных героев романа. В линии Джаспера Митчелл показывает, насколько тонка грань между гениальностью музыканта и депрессией, разрушением психического здоровья человека. Глава о коме и хронистах по итогу очень сильно выделяется на фоне остального сюжета, выводя всю историю за рамки байопика о рок-группе из 60-х.

4. Фирменные «твисты» Митчелла

Книга является неотъемлемой частью «митчелловской вселенной»: помимо «де Зутов» и хронистов – мистических героев из предыдущих книг писателя, также появится один из главных персонажей «Облачного атласа», который будет довольно органично вплетен в сюжет и станет участником становления группы.

Во-первых, книга скорее всего будет не интересна представителям более молодого поколения читателей, которым просто незачем из раза в раз окунаться в атмосферу чуждых им 60-х.

Также книга не подойдет и любителям облегчённой беллетристики. В этом случае роман может показаться слишком перегруженным деталями - гастроли, студийные сессии, длинные повседневные диалоги о музыке и политике. Однако именно эта насыщенность создаёт в итоге эффект полного погружения в историю.

Роман может не понравится и тем, кто ждёт от Дэвида Митчелла философских приключенческих лабиринтов в духе «Облачного атласа», а также любителям масштабной антиутопической конструкции – таким «ожидающим» роман определённо покажется слишком линейным произведением.

В книге очень много разговоров о песнях, гармониях, выступлениях и творческом процессе. Потому, «Утопия-Авеню» точно не заинтересует и тех, кому претит музыкальная тема как таковая, ведь основная канва сюжета (как вы уже поняли) сосредоточена именно на музыке.

«Утопия - Авеню» - эмоционально насыщенный роман о музыке, о человеческих взаимоотношениях, о семье, о цене таланта. В книге Дэвид Митчелл как бы признаётся в любви к эпохе середины – конца 60-х, к музыке и творческой свободе, но делает это очень сдержанно - без излишней идеализации и романтизации. При этом писатель остаётся верен себе: за внешней историей становления группы скрываются его фирменные темы - идентичность, раздвоенность личности, боль прошлого, цена таланта и тонкая грань между вдохновением и безумием.

В итоге, автору книги «Утопия-Авеню» удалось соблюсти удивительный баланс: книга получилась одновременно динамичной и созерцательной. Концерты и гастрольная жизнь соседствуют с тихими сценами внутренней борьбы, сомнений и поисков себя.

Можно сказать, что эта книга о том, как создаётся искусство в принципе, как одна песня одновременно может принести и спасение, и разрушение. Она определённо подойдёт тем, кто ценит атмосферные романы о творчестве, музыке, с толикой психоделии и психологической глубины персонажей, воплощая наяву давно ушедшую в небытие культурную ткань эпохи «шестидесятых».

Тем же, кто ищет прежде всего структурные эксперименты или концептуальные игры, роман может показаться более традиционным и не слишком интересным. Но как история о группе, которая вопреки всем преградам, пробилась на вершину, вкладывая в творчество всю накопившуюся боль, страдания и жизненные неурядицы, - книга сработает на все сто и растрогает даже самых стойких и невозмутимых.